
6. Mai 2025 Frank Albers
Update:
Weiter geht es mit den Berichten von Heidi aus dem EBU-Online-Team über die ersten Proben dieser ESC-Saison. Die ersten Fotos folgen wie immer morgen. Hier nun die letzten vier Acts des zweiten Halbfinals:
Luxemburg
Es ist Zeit für die Proben der 25-jährigen Laura Thorn aus Luxemburg. Sie ist Sängerin und Multiinstrumentalistin sowie Lehrerin am Conservatoire de Musique im Süden Luxemburgs.
„La Poupée Monte Le Son“, auf Französisch gesungen, bedeutet übersetzt „Die Puppe dreht auf“. Es ist ein unterhaltsamer, schneller Beat, der sowohl eine Reminiszenz als auch eine Fortsetzung von „Poupée de cire, poupée de son“ ist, dem legendären Song, mit dem die Luxemburger France Gall vor genau sechzig Jahren den Eurovision Song Contest gewann.
Es ist auch genau die Art von schnellem Beat, die wir nach dem Mittagessen brauchen, und wir sind gespannt, wie sich die Inszenierung seit Lauras Sieg beim Luxembourg Song Contest Anfang des Jahres weiterentwickelt hat. Die Antwort ist: viel!. Das Puppen-Laura-Konzept mit männlichen Tänzern, die Bewegungen im Stil der 60er Jahre mit Puppenreferenzen kombinieren, ist geblieben, aber die Möglichkeit, riesige LEDs sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zu projizieren, hat etwas völlig Neues hervorgebracht. Laura befindet sich nun in ihrem eigenen rosa-roten Puppenhaus im Stil der 1960er Jahre, in dem animierte Hände sie während der Eröffnungssequenz in neue Positionen bringen. Fünf männliche Tänzer tragen ähnliche rote Samtanzüge wie die beim Luxembourg Song Contest. Ihre Interaktion mit Laura ist nun eine präzise Tanzeinlage, bei der sich ihre puppenhafte Steifheit zu Beginn im Laufe der Performance entspannt und zu etwas Natürlicherem und Menschlicherem wird. In der zweiten Strophe führt sie die Tänzer den Weg entlang und lässt das Puppenhaus, im übertragenen und wörtlichen Sinne, hinter sich, damit der letzte Teil auf der Bühne stattfinden kann.
Diese Geschichte wird auch in ihrem Kostüm erzählt. Das rosa Puppenkleid, das sie im nationalen Finale trug, wurde durch eine deutlich raffiniertere Version in Blassrosa mit korsettartiger Schnürung und silbernen Overknee-Stiefeln ersetzt. In der Mitte der Acht wird das rosa Kleid abgenommen und gibt den Blick auf ein funkelndes silbernes Kleid frei. In dieser Version gibt es keine Tänzerinnen, sondern nur Laura und ihre Tänzer, die etwas kreieren, das sich eher wie eine Tanzpause anfühlt als die Originalversion. Es war schon immer ein unterhaltsames Lied, aber diese Inszenierung macht es zu einem viel stimmigeren und kraftvolleren Stück visueller Erzählung.
.
. 
.
Israel
Als Nächstes probt die Israelin Yuval Raphael mit ihrer mitreißenden Ballade „New Day Will Rise“, die auf Englisch, Französisch und Hebräisch gesungen wird. Yuval ist 24 und stammt aus Ra?anana bei Tel Aviv, lebte aber als Kind auch einige Jahre in Genf und ist daher in der Schweiz keine Unbekannte. Der Sieg bei der israelischen TV-Talentshow „HaKokhav HaBa“ war Yuvals Ticket zum Eurovision Song Contest, aber der Song kam erst später, daher haben wir im Moment keine Bühnenreferenzen. Aber das ist okay, denn wir sind hier und sehen uns die Aufführung live an.
Als Erstes fällt auf: In der Mitte der Bühne steht eine RIESIGE Requisite, die größte, die wir dieses Jahr bisher gesehen haben. Es ist eine zweistöckige, runde Konstruktion, vielleicht fünf Meter hoch, mit einer geschwungenen Treppe an einer Seite. Die oberste Ebene ist etwas kleiner als die unterste, und jeder Kreis ist rundherum mit einem glitzernden Vorhang aus silbernen Strängen bedeckt. Stellen Sie sich eine moderne Version eines Vintage-Vogelkäfigs oder eines Kronleuchters vor, auf den Sie klettern können. Es ist nicht ganz repräsentativ für beides, aber hoffentlich hilft es Ihnen, es sich vorzustellen, bis Sie echte Fotos sehen können.
Yuval beginnt ihren Auftritt im Schatten blauen Lichts auf der Bühne. Sie trägt einen maßgeschneiderten schwarzen Hosenanzug mit eckigen Schultern und drapierten Flamenco-Ärmeln. In der zweiten Strophe geht sie den Gang zurück, und es gibt eine wunderschöne Einzelkameraeinstellung, in der sie um den Käfig herumgeht, während sie den französischen Teil singt. Anschließend steigt sie die Treppe hinauf, um die hebräische Strophe und den Rest des Liedes von einer Plattform im obersten Rang aus vorzutragen. Aus der Nähe erkennt man, dass der Käfig aus einzelnen Kristallsträngen besteht und eher einem Kronleuchter ähnelt.
Ein weiterer Moment: Yuval hebt die Arme, und die drapierten Ärmel ihrer Jacke wirken wie Flügel, was uns vermuten lässt, dass wir mit der Vogelkäfig-Metapher vielleicht richtig lagen. Die LED-Wand fügt fließendes Wasser über schwarzen Felsen hinzu, dessen Kraft sich mit dem Schlussrefrain steigert, bis das gesamte Set für die sanften Klavierklänge der Schlusszeile in Weiß ausblendet.
Ein Feuerwerksregen vom Bühnenhintergrund im Tonartwechsel-Refrain.
.
. 
.
Serbien
Im zweiten Halbfinale wird Deutschland für den nötigen Schwung in diesem Power-Balladen-Sandwich sorgen, gehört aber zu den Big 5 und probt daher am Donnerstag. Wir springen also direkt zu Serbiens Princ und seinem Liebeslied „Mila“.
Princ ist nicht nur Sänger, sondern spielt auch Gitarre und Schlagzeug. Er war Frontmann einer Rockband, Finalist bei The Voice Bulgaria und hat sich bereits für den Eurovision Song Contest beworben, wo er 2023 hinter Luke Blacks Samo Mi Se Spava Zweiter wurde. Die große Bühne ist also sein Lieblingsort.
Zu Princs Inszenierung fällt zunächst auf: Der Eröffnungsmond aus ?Pesma za Evroviziju? ist verschwunden, ebenso wie die sich drehende Tänzerin und die Lederhose mit Weste. Das bedeutet, dass wir Mila in die Liste der Acts aufnehmen, deren Inszenierung komplett überarbeitet wurde.
Princ beginnt seinen Auftritt in der Mitte der Hauptbühne und singt die Eröffnungsstrophe im Schatten, untermalt von einem Lichtschein, während drei schwarze Tänzer ihn in eine wunderschön choreografierte zeitgenössische Choreographie hineinziehen. Er trägt einen maßgeschneiderten roten Anzug, und es gibt einen völlig unerwarteten und dramatischen Moment, in dem zwei seiner Tänzer ihn den Laufsteg entlang marschieren lassen und ihn buchstäblich an den Beinen hinter sich herziehen, während der LED-Bildschirm mit roten Lichtern und feurigen Grafiken explodiert.
Es handelt sich vermutlich um eine visuelle Metapher für den serbischen Liedtext, der übersetzt ?Du hast das Leben vom Rand zurückgeholt? bedeutet ? Princ verpasst keinen Ton, was angesichts der präzisen Bewegungen und der Körperlichkeit dieser Nummer außergewöhnlich ist. Das Ganze fühlt sich meilenweit von Pesma entfernt an, wahrscheinlich eine unserer größten Transformationen in diesem Jahr.
Tiefer Nebel zu Beginn, dann eine Flammenexplosion in der letzten Strophe.
.
. 
.
Finnland
Und zum Abschluss der ersten Proben heute gibt es einen krönenden Abschluss von der Finnin Erika Vikman. Sie ist ein bekannter Star in Finnland, gewann 2016 das Tangomarkkinat-Festival und brachte 2020 die unvergessliche Cicciolina zur UMK. Das war zwar nicht ihr großer Moment beim Eurovision Song Contest, aber „Ich komme“ ist es definitiv.
Gesungen wird auf Finnisch mit einer leichten Prise Deutsch. Wird es das schwarze Latex-Outfit der UMK oder das metallische Ensemble aus dem offiziellen UMK-Video sein?
Am besten lässt sich das Ganze also mit ?UMK? beschreiben, aber… mehr noch. Erika singt die erste Strophe und den Refrain auf einem runden goldenen Sockel, bevor sie mit ihrem goldenen Mikrofon rasant den Gang hinunter zur Bühne schwingt. Sie trägt eine neue Version des schwarzen Latex-Outfits mit Overknee-Stiefeln, das wir bei UMK gesehen haben. Dieses Outfit besteht mehr aus Leder als aus Latex und ist in der Taille mit Metallnieten und langen schwarzen Handschuhen verziert. Tänzer sind nicht erforderlich, denn Erika beherrscht jeden Winkel der Bühne. Jeder Schritt und jeder Blick in die Kamera ist präzise choreografiert, um eine Verbindung zum Publikum herzustellen.
Und dann das große Finale, während das Tempo zunimmt, geht Erika zurück zur Hauptbühne und klettert ihr riesiges goldenes Mikrofon für den finalen Aufstieg. Wir wünschten, wir könnten beschreiben, wie sich die letzten 30 Sekunden Bass in dieser Arena anfühlen, aber wer Tickets für das zweite Halbfinale hat, kann sich auf ein außergewöhnliches Finale freuen. Oder finnisch, wenn man so will.
Wir haben noch gar nicht von der LED-Wand gesprochen, aber sie ist fast genauso wie bei UMK mit riesigen ICH-KOMME-Grafiken und einer letzten ERIKA. Dazu Rauchschwaden auf dem Laufsteg im Mittelteil.
.
. 